Category: Kijkje in de keuken

4 dingen die ik heb geleerd als projectleider

Het is geen geheim dat ik niet altijd fotografe ben geweest. In mijn “vorige leven” was ik een projectleider.

Huh? Een projectleider, dat is het minst creatieve van alle beroepen!

Nee, niet helemaal waar, maar ja, het ligt best ver weg van creatieve fotografie.

Hoe dan ook, ben ik heel blij dat ik deze ervaring heb en mijn klanten profiteren ook hiervan. Hoe? Je weet altijd waar je staat met mij. Laat je meenemen in de wondere wereld van projectleiding.

Een projectleider werkt altijd met projectscope, uitgangspunten en randvoorwaarden. Hoor ik je nu al gapen?

De scope van je creatieve foto’s bepalen we samen

scope is het wat

Scope is het “wat”. Wat wordt het voor jou? Wat heb je nodig?

Een profielfoto maak ik anders dan een zakelijk portret dat uitsluitend voor op de website bedoeld is.

Waarom? Iets met opvallen op kleine formaten.

Foto’s voor bij je socialmediaposts zijn iets anders dan een header voor je website of foto’s voor bij je diensten. De “wat” bepaalt het “hoe”. Altijd.

We gaan eerst stilstaan bij het “wat” tot we allebei een duidelijk beeld hebben van het doel van jouw foto’s. Ja, dat lees je goed: wij allebei.

Ik garandeer je dat jij het ook nog niet zo zeker weet en dat geeft ook niet. We gaan het “wat” samen bepalen.

Kleine lettertjes worden groot en duidelijk voor ons allebei

uitgangspunten en randvoorwaarden

Dan gaan we kijken naar de uitgangspunten en randvoorwaarden. Ze zijn belangrijk, zowel voor het “wat” als voor het “hoe”.

Stel, je hebt een serie foto’s nodig voor bij je socialmediaposts. Je hebt een prachtige locatie bedacht, dan we gaan ervan uit, dat we daar mogen fotograferen. Zo nee, dan moeten we een andere locatie vinden. Stel nou, dat juist deze locatie voor jou heel belangrijk is en als we daar niet mogen schieten, heb je de foto’s gewoon niet nodig. Dat is een randvoorwaarde. De deal gaat niet door als een van de partijen niet kan voldoen aan de randvoorwaarde.

Een randvoorwaarde kan bijvoorbeeld ook het leveren van de foto’s voor een specifieke deadline zijn. Je hebt een deadline om je presentatie voor die grote conferentie in te dienen en je maakt foto’s specifiek voor deze presentatie. Ja, dan moeten ze, come hell or high water, klaar zijn voor die deadline.

Een uitgangspunt bij het opstellen van een offerte kan zijn dat de fotosessie plaatsvindt in Nederland. En dan denk jij, o! maar wacht ff, ik wilde juist in Köln. We gaan in overleg, mogelijk verandert er iets in de prijs.

Het belangrijkste is om zowel de randvoorwaarden als de uitgangspunten te benoemen en bewust hiermee om te gaan, zodat de opdracht überhaupt in te schatten is. En ja, er komen altijd wijzigingen, aanpassingen en correcties.

ALTIJD.

Foto’s maken is een risicovolle onderneming

risicos

Ben je er nog? Ik heb nog één ding dat ik geleerd heb als projectleider en dat invloed heeft op de manier waarop ik werk.

Een projectleider weet een en ander over risico’s en hoe je hiermee kan omgaan. Risicomanagement heet het. Een risico is iets wat kan optreden, hoeft niet, maar kan wel. Hierbij zijn sommige risico’s negatief en andere kunnen juist positief zijn. Dat er een toevallig een bn’er tijdens een fotoshoot in het kader loopt en mee wil doen, is een risico. Een leuk en positief risico.

Wat zijn nou risico’s tijdens een fotoshoot, hoor ik je denken.

Het resultaat is heel anders dan de verwachting

Jij dacht x, fotograaf dacht y en resultaat is dat je niet krijgt wat je dacht dat je zou krijgen. Het kan meevallen, het kan tegenvallen. Maar dat is zeker niet wat jij als klant wilt en ik als fotograaf nog minder.

Dit is heel makkelijk op te lossen door vooraf met elkaar te spreken. Omdat sommige van mijn foto’s wat moeilijk zijn voor te stellen. Vaak ga ik wel een stukje verder dan alleen een standaard briefing. Je krijgt namelijk een moodboard en daarna een schets van mij. Eerst één schets, en daarna nog een andere. We werken de gehele creatieve foto samen uit, totdat het voor zo’n 90% uitgekristalliseerd is. Tot wat je aan gaat hebben en hoe je gaat staan. Daarna pas gaan we schieten.

Almost no surprises. Almost.

Tijdens de fotoshoot komen we erachter dat…

…het heel handig zou zijn om een prop te hebben.

Die grote hoed die ik thuis heb liggen, of dat ene board dat je zo makkelijk mee had kunnen nemen als je het maar wist… En nu moeten we het zonder doen.

Jammer, heel jammer.

Dit is makkelijk voor te zijn door een heel goed beeld te hebben van wat we aan het doen zijn, voordat je met je mooi opgemaakte haar de auto instapt.

En ja, er is wat ruimte voor spontaniteit. Niet altijd kunnen we 100% zeker weten hoe het gaat uitpakken. Regelmatig komen we er met de klant al tijdens een fotoshoot achter dat ze links is, en op de schets staat ze alsof ze rechts zou zijn. Maar dat is peanuts. Dat lossen we ter plekke op, nog voor de pauze.

O s#!t, We zijn iets belangrijks vergeten te schieten

Er gebeurt altijd veel tegelijkertijd tijdens zo’n fotoshoot. Dus elke keer dat ik wat losser en spontaner moet schieten, maak ik een shotlist.

Ja, de check-check-dubbelcheck-lijst.

Daarin neem ik op welke verschillende shots jij nodig hebt, welke situaties, welke omgevingen. We gaan deze lijst niet heel keurig afvinken en er kunnen altijd al tijdens het schieten nieuwe ideeën komen. Als we bijna klaar zijn, gaan we ff naar dat lijstje kijken. Zijn we nog iets vergeten? Nee, dan naar huis, ja, dan nog ff door.

Dus dat was dat! Vier dingen die ik mee heb genomen uit mijn vorige leven die nu heel goed van pas komen.

Hoe word je creatief?

Zou het niet fijn zijn om gewoon creatief en out of the box te kunnen denken? Om briljante verbindingen te maken tussen dingen die ongerelateerd lijken, maar toch …

Creativiteit is een talent. Dat wil zeggen dat sommigen het beter of sneller kunnen dan anderen, maar …

Hard work beats talent if talent doesn’t work hard

Tim Notke

Dus … iedereen kan creatiever worden en het is geen wedstrijd.

In deze blogpost vertel ik je alles wat ik over creativiteit geleerd heb.

Maar eerst …

Zo wordt je niet creatief

Zo wordt je niet creatief

Het is donderdagmiddag. Je zat hoogstwaarschijnlijk de hele dag in overleg over… ja, van alles en nog wat. Oké, maar nu staat er een brainstormsessie in je agenda. Zucht… je neemt nog een koffie erbij en je belt in.

“Zullen we ff out-of-the-box gaan denken?”

“Ja, dat zullen we. We hebben echt goede, creatieve ideeën nodig.”

En toen was het stil. Na een uur overleg heb je een paar ideeën op een papier geschreven, maar geen enkele is dat beloofde out-of-the-box creatieve wonder. Je kiest er een, je zet het op een TO-DO-lijstje en je gaat verder door met je administratie, daarna nog een call met een klant, en daarna…

Klinkt dit bekend?

Dit is hoe het in meeste bedrijven namelijk werkt rond ideevorming. Maar weet je wat het allergekste is? Dit is totaal niet hoe je met creativiteit omgaat. Dit is letterlijk onmogelijk om te doen. Het is net alsof je een marathon wil lopen tussen je meetings door, zonder een enkele minuut van training vooraf. “Ja, eerst ff de MT, daarna snel de marathon en straks direct kinderen van school ophalen.” Dit zou geen gek doen, maar een brainstormsessie tussendoor, ja joh, dat moet kunnen.

Het maakt ook totaal niet uit of het over een schilderij gaat of een creatief idee om kosten binnen je bedrijf te besparen. Een creatief idee is een creatief idee.

Wat moet je doen om meer creatief te worden?

Wat moet je doen om meer creatief te worden?

Wat ik heb geleerd over creativiteit is best tegenstrijdig, maar bare with me, there is logic to this madness.

Creativiteit overkomt je. Dat is een stereotypisch beeld van een kunstenaar. Opeens komt je muze je iets in je oor fluisteren en dat is het. Een geniaal idee. All praise the mighty Art.

Ja, dat gebeurt. Echt waar. Meerdere keren moest ik alles laten vallen om mijn idee vast te leggen. Mensen die me uit echte leven kennen, hebben het meegemaakt. Opeens word ik niet responsive. Ik laat de blue screen of death zien en dan ga ik als een gekke dingen tekenen, maar dat gebeurt niet vaak en alleen als je een bepaald probleem lang genoeg in je onderbewuste kan laten pruttelen. En dat betekent niksen.

Yes, my friend. Dit is een oproep om minder productief te zijn – om meer creatief te mogen worden. Om zonder je mobiel in een bos te gaan wandelen. Om door het raam te gaan staren. Om op de grond te gaan liggen en met je ogen dicht naar de vogels te luisteren. Om in je eigen gedachten te mogen verzinken. Is het je opgevallen dat je interessante ideeën onder de douche krijgt of in de sauna? Tuurlijk heb je dan niets om ze op te schrijven. Dat is het precies!

Heb je het meegemaakt, zo’n moment of creatieve verlichting?

Ik heb ze regelmatig, maar sommige zijn meer indrukwekkend dan andere. On the top of the list is hoe ik achter mijn persoonlijke missie kwam. Het was tijdens een online workshop van Geodomein. Iemand zei iets wat opeens in mijn hoofd begon te resoneren als een echo in een tunnel. Ik hoorde het steeds terug. En toen wist ik het. Ik schreef mijn persoonlijke missie op en het is onveranderd sinds dat moment. Ik moet het eerlijk toegeven, ik heb geen idee wat er bij de rest van de workshop gebeurde. Ik was totaal in mijn eigen wereld.

Creativiteit on-demand inschakelen

Creativiteit on-demand inschakelen

Het zou een hopeloze onderneming zijn als je altijd op de muze moet wachten. Je kunt je creativiteit on-demand aanleren door te oefenen om het moment van verlichting wat sneller te bereiken. Dat doe je door je creativiteit regelmatig te gebruiken.

Ja, ik weet het, het klinkt nu al saai. Mooier kan ik het niet maken.

Hoe vaker je creativiteit gebruikt, hoe sneller het wordt. Stel dat je elke dag, come hell or high water, ga zitten om 100 woorden van je nieuwe blogpost te schrijven. Je mag ook meer schrijven, maar 100 moet je er in ieder geval schrijven. 100 woorden is niks, dus dat doe je met je vinger in je neus, zelfs als je totaal ongeïnspireerd bent. Maar er gebeurt iets geks, namelijk hoe langer je dit doet, hoe meer woorden je zomaar kunt schrijven. Misschien zijn de woorden nog niet helemaal juist, maar dat is de tweede stap, namelijk het voeden van je creativiteit.

Wat doe jij regelmatig om je creativiteit te oefenen?

Ik bedenk creatieve foto’s voor mijn klanten, maar dat is onderdeel van mijn vak dus telt niet echt mee. Verder probeer ik afwijkend van de normale posts te schrijven. Of het lukt weet ik niet, maar daar gaat het niet eens om. Ik probeer het wel 😉 Verder maak ik kunstfoto’s.

Creativiteit, het eten is klaar!

Creativiteit, het eten is klaar!

Hoe meer je creativiteit voedt, hoe beter het wordt.

Uhm? Ik dacht dat je zei: creativiteit voeden. Klopt dat?

Jazeker. Net zoals energie ergens vandaan komt, zo is het ook met ideeën. Ze komen ergens vandaan. Van andere ideeen, van beelden, van concepten, van geluiden, van rare plekken kan ik je uit eigen ervaring vertellen, maar ze moeten érgens vandaan komen.

Dus lees, kijk en zoek actief naar inspiratie. Mogelijk niet voor nu, misschien voor later. Voor mij zijn Pinterest en Instagram waardevolle bronnen. Plaatjes kijken, uren achter elkaar… maar ook kunst van oude meesters, oude verhalen, mythologie, middeleeuwse symbolen, psychologie, geschiedenis, filosofie, alchemie, you name it. Soms is het iets, soms is het niks, maar zulke dingen lees ik altijd graag, ongeacht of het direct te gebruiken is.

Mogelijk is in jouw werk alchemie niet direct van toepassing, maar wie weet kun je misschien wel iets uit filosofie halen?

Hoe creativiteit nou echt werkt?

Hoe creativiteit nou echt werkt?

Ik zweer het je, het lijkt magie, maar zo magisch is het ook weer niet.

  1. Er is een probleem, bijv. kosten in je bedrijf verlagen,
  2. Je hebt je creativiteit geoefend, zelfs op totaal ongerelateerde gebieden. Dat doe je regelmatig, niet alleen maar één keer per maand.
  3. Je hebt je creativiteit gevoedt met relevante en minder relevante informatie, bijv. inhoudelijke artikelen gelezen over hoe andere bedrijven vergelijkbare problemen hebben aangepakt, de Christmas carol met je kinderen gekeken. Dat doe je ook dagelijks.
  4. Je laat het pruttelen in je onderbewuste, bijv. je gaat één dag zonder je mobiel in een bos wandelen. Trouwens, dat doe je heel regelmatig, misschien niet altijd zo lang, maar wel regelmatig.

En dan gebeurt het… Als bij 1 + 1 = 11

Dus zeker niet tijdens je donderdagmiddag-brainstormsessie. Je zou een professionele brainstormer moeten zijn om tot een topidee te komen tijdens zo’n sessie.

Voor de normale stervelingen onder ons, blijft het een beetje minder planbaar en voorspelbaar dan je agenda het aangeeft.

Ga je je creativiteit een kans geven of ga je toch tot een topidee proberen te komen op die ene donderdagmiddag?

Kijkje in de keuken: fotoshoot Geodomein

Ik pakte de auto in, zette mijn favoriete Spotify lijst aan en reed weg naar de fotoshoot met Geodomein.

Voorbereiding is het halve werk, echt waar…

Voordat ik in mijn auto stapte, hebben we alle details besproken en voorbereid. Iedereen wist waar hij aan toe was.

Samen hebben we de concepten bedacht en ik heb ze uitgewerkt in sketches. We hebben de kledingstukken en kleurkeuzes bepaald. Iedereen van het Geodomein team wist wat ze mee moesten nemen. Ik wist wat ik nodig ging hebben om deze sessie succesvol te maken.

Als locatie voor deze shoot konden we gebruik maken van een gymzaal. Da’s mooi want zo veel ruimte om alles uit te zetten en te schieten heb ik zelden. Toen ik bezig was om lampen, statieven en achtergrond erop te zetten, maakte de rest zich klaar. Make-up, haar, kleine kreukels ff wegstrijken.

En eindelijk was het show time! 😀

Show time

Zelf heb ik een aantal keren voor en achter een professionele camera gestaan. Aan beide kanten kan het best eng zijn als de sfeer niet ontspannen is. Dat zie je altijd achteraf op de foto. Tijdsdruk draagt hier altijd aan bij. Voldoende tijd om te kunnen ontspannen en een paar grappige foto’s te maken is mijn vaste routine. Met deze fotoshoot hebben we ca. 30 minuten per persoon uitgetrokken. Meer was niet nodig.

Mensen denken dat ze maar een paar kansen krijgen om goed op de foto te staan. Alsof ik maar 24 foto’s op mijn film had. Nope, ik kan ca. 650 foto’s op mijn kaartje inpassen en ik neem meerdere per shoot mee. Geen zorgen we kunnen een paar missers hebben, hoor. 😉 Ik heb geen idee hoeveel foto’s ik moest maken, maar dat maakt ook totaal niet uit. We hebben de 4 die we wilden.

En nu ff lachen!

We zijn hier niet alleen voor de lol gekomen. Er moeten ook resultaten geboekt worden. Dat resultaat is een ontspannen lichaam en gezicht met een echte emotie. Soms met een lach van oor tot oor. Soms alleen met zelfverzekerde ogen.

Zeker bij bedrijfsfotografie en zakelijke portretten is de“echte emotie” belangrijk. Je wilt natuurlijk en overtuigend overkomen. Je wilt geen neppe lachjes en gespannen oogjes. De spanning in je gezicht kan iedereen instinctief herkennen. Coaching is waar een goede fotograaf zich kan onderscheiden.

Ik zie hoe iemand staat en ik praat hem naar de juiste pose en stemming toe. Misschien ga ik vragen mij te begroeten voor elke foto. “Goedemorgen, Karolina.” zo’n 15 keer. Misschien ga ik vragen om iets aan mij uit te leggen. “Nee, sorry. Ik snap het nog steeds niet. Kan je dit NOG een keer uitleggen?” Misschien ga ik vragen om je ogen dicht te doen… en pas open doen als ik het zeg, natuurlijk. Zelf heb ik het ook niet in een keer goed. Maar een ding is zeker, wat dan ook nodig is, ik ga het vinden zodat iemand goed op de foto staat.

Met Geodomein was het niet anders. We waren “koffie aan het drinken”, jongleren en kiekeboe aan het spellen.

En niet te vergeten… doe “de schildpad”. 😉

Zijn de foto’s precies als de sketches? Nee, tuurlijk niet. 🙂 Wat ik dacht dat zou werken op de sketch, kwam niet altijd heel natuurlijk over tijdens de fotoshoot. Soms hebben we gewoon een beter idee tijdens het schieten gekregen. Dat is helemaal niet erg. Samen hebben we kleine variaties uitgeprobeerd en de beste gekozen.

En dan was het klaar. Iedereen had het gevoel dat ie goed op de foto stond. Ik klapte dus mijn laptop open zodat we de foto’s op een wat groter scherm met ons allen konden zien. In no-time hebben we de selectie gemaakt.

Daarna was er nog maar een ding om te doen: Opruimen en voldaan naar huis te rijden.

Het eindresultaat kan je in mijn portfolio zien.

Creatief zakelijk fotograaf nodig?
Neem contact op

Project 12: the backstory

Hands down this is the most important project of 2019. Perhaps even the most important project of the past years.

With a grey slumber it begone

2018 was not a great year. I felt lost, confused and tired. There was something in me that didn’t leave me alone and this constant unfulfillment was driving me crazy. I thought it was just busy at work, busy at home and that all I needed was a good holiday. We went on relaxing family vacations and I did feel better for a while. In the winter this grey slumber came back and I started to panic. Not much… just a bit. Just enough to seek help, to rethink, to regroup. At some point, I’ll probably write more about how that went down. For now, let’s say it has all started with a realization.

Project 12: 1 – gray and rainy

Don’t get me wrong, it wasn’t quick or painless realization. It took me weeks if not months to admit to myself who I am. Who I really am. But the moment I could say it, if only to myself, a lot of things fell in their place. Just by admitting it, just by saying it out loud in an empty room, somehow it gained power and became true.

I am an artist

No, I can’t help it. I must make things, create things. From nothing, from something. I don’t care if anyone likes it, even though I prefer it if people actually do like what I have made. I will be making stuff even if no one ever likes them at all. Because it’s not about the product, it’s about the making.

At least for me.

The journey of self-discovery

This realization came to me in the winter of 2019. When the days were short, gray and rainy. Something snapped in me and I have changed my ways drastically. At some point, I’ll write about this as well. Probably, I have lost some friends over it. Probably I’ll gain some new on the way. As a result, when spring began I had a plan. A project in mind – project 12. 12 concept photographs to show my personal journey of self-discovery.

As every journey also this one was quite unpredictable. It has taken me places, I thought I’d never go.

As every journey also this one was quite unpredictable. It has taken me places, I thought I’d never go. It has shown me that I love writing. Me! Terrible at spelling. I have decided to embrace the unknown and just write. For myself. I got so hooked up that my first short story started to evolve in front of me into something bigger than just therapeutic writing.

And so project 12 evolved from 12 images of self-discovery into 12 images and 9 chapter fantasy short story of self-discovery.

Since I’m a total newbie at this writing thing, well, I have underestimated the time needed to take this part of the project to completion. The short story will be published this way or another at a later moment. The most important part is, I have found a new channel of expression. I have discovered something totally new about myself and I’m glad about it.

The 12 images of project 12 will be published in November 2019.

Enjoy the images. Perhaps they will set you off on your own journey.